Jak stworzyć chwytliwy, a zarazem bogaty w treści muzyczne utwór?

Podczas pracy wstępnej nad aranżem, a w późniejszym czasie miksem, warto odnieść się do trzech podstawowych kwestii go dotyczących, a mianowicie:

1) Ukierunkować cel piosenki (utworu) – styl muzyczny, dynamizm treści, cechy własne, emocje dostarczane odbiorcy.

2) Rozwinąć „groove” na przestrzeni całego utworu – własną, indywidualną cechę charakterystyczną.

3) Znaleźć najistotniejszy element oraz podkreślić go (refren, bridge, powtarzający się schemat muzyczny).

4) Rozbudować intro oraz outro utworu.

5) Dodać elementy uzupełniające pomiędzy zwrotkami i refrenami, np. solo, podkreślić emocjonalizm dodatkowymi efektami dźwiękowymi, rozwinąć stereofonię utworu, zmniejszyć dynamikę, w celu sprawienia, aby utwór stał się słyszalnie głośniejszy (aktualnie rzadko pomijany aspekt, co jest związane z ogromną konkurencyjnością na rynku – zazwyczaj głośniejsza piosenka ma większe szanse na zwrócenie uwagi odbiorcy).

Muzyczny “Groove”

W przypadku, gdy umiejętnie, a zarazem z duszą artysty, podejdzie się do wyżej wymienionych punktów, jest duże prawdopodobieństwo, że zostanie stworzony wybitny aranż, który następnie może stać się potencjalnym hitem stacji radiowych. Bardzo istotna jest przede wszystkim chwytliwa oraz łatwa do zapamiętania melodia, jak również charakterystyczny „groove”, który to termin poruszę w osobnym artykule.